사진에서의 가장 중요한 것이 무엇이냐고 누군가 저에게 질문을 하시면
당연...느낌이라고 대답할 수 있을 것 같습니다.
느낌이 없는 사진..즉 감동을 주지않는 사진이라면
좋은 사진이라고 할 수 없을 것 같기 때문이지요.
느낌을 주는 사진을 찍으려면...
멋진 구도와 적당한 빛 ,적절한 노출.멋진 피사체..
더하기 사진가의 감성...등등등
수없이 많은 조건이 갖추어지면 좋겠지만
야생에서 꽃을 찍다보면 이러한 조건을 모두 갖추기는
너무나 힘든일이지요.
하지만 그 중에서도 사진가가 할 수 있는 것은 있습니다.
좋은 구도와 좋은 피사체 고르기가 사진가가 선택할 수 있는 일이 아닐런지요.
즉 안정된 구도에 멋진 피사체를 앵글에 담았다면
최소한 절반은 성공이라고 할 수 있을테니까요.
그럼...좋은 구도란 뭘까요?
당연 황금분할구도겠지요..
황금분할 구도에...
피사체가 바라보는 곳의 여백..그리고 부제가 그곳에 있다면
금상첨화가 아닐런지요..
위에 사진을 보면 (산솜다리)
솔라이프 가족여러분들은 이러한 장면을 만나면
당연 이런 구도로 담겠지요..
왜냐면..이 사진은 교과서적인 사진에 가깝거든요.ㅎㅎ
그렇지만 여러 사이트에 올라오는 사진들을 보면
주 피사체가 가운데에 떡 하니 자리 잡고..
꽃 시선은 왼쪽인데 여백은 오른쪽이고..
뭔가가 균형이 맞지않는 사진들이 주를 이루고 있거든요.
특히 야생화 사진을 마크로로 찍을 때..
주 피사체를 가운데에 두는 것은...
너무 밋밋하고 느낌이 없는 사진이 되지않을까요?
또..
바다에 핀 꽃을 찍을 때
사람으로 비유하자면 목부분에 해당하는 주 피사체의 일부가
수평선과 나란히 하여 마치 목이 잘리는 느낌의 구도
또는 수평선을 반으로 나누는 경우(반영을 담을 때는 예외겠지요.)
이 모두 사진가가 피해야 할 구도가 아닐런지요..
솔라이프 가족 여러분~~~
우리 모두...
스스로 자뻑하고
남들도 뻑~~ 가게 하는 사진...만듭시다요...^ ^*
